Можно ли научиться рисовать взрослому человеку

В детстве, посещая школу, многие отчаивались, когда нужно было выполнять домашнее задание по рисованию. Поскольку это был необязательный предмет то на уроках особо ничему не учили или дети рисовали сами, как могли. За эти попытки создать что-то хоть отдаленно напоминающее тематику изображаемого, учитель чаще всего был лоялен.

Где можно начать обучаться рисованию

Чаще всего люди не развивают собственные способности, получив неудачный опыт рисования в раннем возрасте и чаще всего связывают это с отсутствием таланта. Установка заранее на неудачу мешает начать изучать новое или совершенствовать уже имеющиеся навыки.

Помимо художественных школ, существуют множество мастер классов на различных видеохостингах или сайтах совершенно бесплатно, а проще всего начать учиться рисовать с помощью рисунка по клеточкам.

Поэтому учиться рисовать можно в любую свободную минуту и не ограничиваться методикой конкретного учебного заведения или наставника.

Техники рисования

Сначала желательно изучить азы стилей, составляющих основу художественного мира в целом. Затем определиться, какое или какие направления хотелось бы изучать в дальнейшем.

Классические направления

К устоявшимся техникам в искусстве относятся следующие направления.

• Акварель.

Колоритные, богатые в плане работы с объемом и цветом картины лежат в основе классике живописи.

 

• Работа с масляными красками.

Техника популярна благодаря простоте и доступности методики.

 

• Академический рисунок.

С ним связаны различные геометрические зарисовки предметов.

• Графика.

Ее отличие от других стандартных методик — в применении штриховки, линий, пятен.

Альтернативные направления

К альтернативным направлениям относят следущие техники рисования.

• Скетчинг.

Иными словами короткая зарисовка происходящих событий, попытка уловить уникальный момент в настоящем времени. Техника может воспроизводиться при помощи подручных материалов и приспособлений. Например, бумажная салфетка и карандаш, маркер и любая поверхность, на которой он будет писать.

• Граттаж.

Уникальность способа в царапании по бумажному, покрытому лаком или воском листу.

• Песочная графика.

Это достаточно динамичный вариант рисунка, очертания которого могут менять в процессе создания. Необычность картин поражает и удивляет, хотя чаще всего работа происходит в одном цвете.

• Свечная графика.

Манипуляции с пламенем свечи создают причудливые образы.

• Еще один вариант — на бумагу наносят сначала очертания будущего изображения воском, а потом покрывают сверху акварелью.

Формы обучения

Когда заинтересовавшее направление выбрано, нужно определиться с формой обучения. Обучение может быть следующее:

• мастер-классы,
• учебные группы,
• своими силами.

Изначально желательно научиться изображать простые предметы, вникнуть в основные представления о работе со светом и комбинациями форм. Тут главное — отработать до совершенства базовые принципы изображений. При регулярных тренировках начнут формироваться особенности собственного стиля в рисовании.

Выбор материала для рисования

Материал для рисунка подбирается в зависимости от наличия ресурсов в текущих условиях или на вкус будущего художника.

Компьютерная графика

Учитывая развитие технологий, никого уже не удивить компьютерной графикой. Одни из самых часто используемых программных обеспечения для рисования:

• Painter. Имеет набор актуальных способов создания рисунка и вразумительный набор функций.
• Paint. На его базе можно понять основы творчества. Подходит для начального этапа работы с изображением.
• Ambient Desing ArtRage — продвинутый продукт, для опытных художников.
• Adobe Pfotoshop Sketch – графический редактор для планшета.
• MediBang Paint популярная программа для анимэшных рисунков.

Тут свобода в освоении навыков рисунка сводится к доступу к компьютеру, ноутбуку или планшету. Наиболее мобилен последний вариант, так позволяет взять его с собой практически в любое место и тренироваться. При помощи универсальных шаблонов для цвета и инструментов быстрее происходит понятие построения работы с формами и предметами.

Классическая бумага

На начальном этапе при работе с бумажной основой лучше приобрести альбом, толстую тетрадь и многократно пытаться воспроизвести задуманное. Первые попытки скорее всего не будут радовать, но как и в любом другом ремесле необходим опыт, ежедневные упражнения.

При ограниченности в средствах, но стремление к искусству, желательно выбирать бюджетные материалы, чтобы не пожалеть о потраченных ресурсах, если техника разонравится.
Для рисования акварелью нужна бумага, устойчивая к работе с водной эссенцией и несколько видов кистей.

С чего надо начинать в рисовании

За основу можно взять другое изображение или сосредоточиться на рисовании окружающих вещей. Сперва необходимо наметить очертания предмета и постепенно прорисовывать нюансы. Работа в тетради в клеточку упрощает создание геометрических объектов. Удобна такая основа и для перирисовывания картинок и увеличения или уменьшения их масштаба. Нужно расчертить оригинал и затем копировать поэтапно, по клеточкам. Несмотря на кажущуюся простоту, тут начинать тоже желательно с несложных образов.

Перед созданием шедевров на холсте, его покрывают грунтом, дают высохнуть, а потом творят. Тут используются кисти и масляные краски. Техника нанесения мазков многослойная, необходимо на каждом этапе вновь покрывать изделие закрепляющим веществом. Написание картин на холсте может стать затратным.

Карандаш и бумага — самый доступный и простой способ научиться рисовать. Рисунок легко корректировать ластиком без угрозы порчи основы, если только, рисуя, не делать сильный нажим.

Научиться работать в качестве инструмента с ручкой можно по точкам, постепенно соединяя в общий образ.

Применение песка, как базы для узоров, дарит помимо художественного наслаждения еще релаксирующий эффект, благодаря непосредственному контакту с творением.

Если не изучать азы рисования, не тренироваться ежедневно, возможный талант так и останется не раскрытым. Но иногда, глядя на забавные рисованные комиксы либо шедевры 3Д графики, человек загорается идеей научиться воплощать собственные идеи. По неопытности или, как может показаться, от отсутствия таланта, получается коряво.

Но изучение основ и принципов рисования позволит набить руку при регулярных экспериментах с формой и цветом.